《网络小说写作指南》 前言 前言：必看 前言：我们为什么要学习写作？ 所谓作家，就是比起其他人，写作对他们来说更难的那种人。——托马斯曼 第一次读到托马斯曼（注1）的这句话，我有些迟疑，因为我不确定我理解的就是作者的本意。后来，却逐渐有些明白了：托马斯曼说的是作家（注2）的专业性问题。 要成为一名作家最重要的是两点：富有热情的创作冲动和相对专业的创作技巧。 一、我们为什么写小说？是因为我们有创作有表达的冲动！ 我们必须承认，这世界上有所谓的“天才”一说，哪一行哪一业都有，不仅仅是写小说。我们也必须承认，这世界上写小说的人们，绝大多数都希望或者认为自己是天才。 但大家也知道，这是不可能的。大家幻想自己是天才，无非是解决两个问题：第一，不需要有饱满的热情，不需要强烈的冲动，不需要激动的难以入睡，随便扯点东西就敢写；第二，不需要积累素材，不需要辛苦构思，不需要学习磨练技巧，随便写写就能红。 那么大家看到了么？对天才的幻想，恰恰是摧毁我们“作家梦”的元凶。 即便是天才，那也只是个结果。也就是说，他第一次写小说就红遍大江南北，地球内外，比如jk罗琳。但是，假如你把这些天才们的过往经历查探一遍，你会发现，他们未写之时，并未放弃思考，一直在为写作小说积累素材，也许在他们的意识里，这小说已经磨砺了千百万遍，呼之欲出。真正的创作过程，并不是从你提起笔那一刻开始的，在那更久远的从前，你的人生就已经在为此做准备。不少成名作家都说：我要创作的故事已经在那里了，我只不过是把它写出来而已（jk罗琳说《哈利波特》的灵感来源于一次乘火车的经历，而书里面的人物都来源于她的身边，赫敏甚至带有她自己的影子）。 我和几个熟悉的作者聊天说：你们想想，你现在写网文并不是突发奇想，至少从十年前就已经种下了这枚兴趣的种子。当你们拿起第一本课外书，开始勾画那个属于自己的迷幻天空的时候，就注定了今天你们选择网文这一行。 我们写小说故事的时候注重因果律，其实对我们自己来说，也一样在遵循因果律。过往十几年甚至几十年的积累，逐渐在改变我们的选择。所以，当你提起笔，一炮而红时，你会明白：过去的淡没有白扯，过去的天没有白聊，过去的闲书没有白看。 如果你并不喜欢讲故事给别人听，并不喜欢写作，写作并不让你感到兴奋、开心，只是因为要赚钱而来写商业小说，那么，我劝你早点放弃，因为要赚钱的话，有千万种办法比写小说更轻松。 虽然我们写的是商业小说，有各种规律、套路可以遵循，甚至仅靠模仿就能写出一篇合格的小说，但我们一定要明白：写作真的是有门槛的，除了专业性之外，创作的冲动同样重要。文学天堂的大门，只为那些爱好写作的人而开。 因为我想写，因为我想讲故事给你们听，因为我想把我胸中的世界分享给你们，这就是文学的冲动！ 二、网络文学同样需要理论研究，网文作者同样需要学习创作技巧！ 网络文学也是文学，它为整个文学市场带来两个巨大的改变： 从创作上，它通过降低创作和发表的门槛，带来了一个数百万人的写作市场； 从阅读上，它通过长篇连载的玄幻、言情等通俗文学满足了超过两亿国人的娱乐需求。 在网络文学诞生之前，作品“发表”是极为不易的。作者通过向杂志、出版社主动投稿来实现自己的出版梦想，编辑通过对投稿的细读来挑选作品，并通过指导、包装作者，编辑、修缮作品来实现自己对内容质量的控制。在这样的二元结构里，能成功出版刊发的作品是极为有限的，往往出版一部书背后会有上百篇投稿被拒绝，从此不被人知晓。 网络文学的发展给沉闷的文学市场带来了雷鸣雨暴，依靠互联网的奇迹般拓展，崭新的运营模式建立起来，上亿的读者，几百万的创作者蜂拥而入，把整个文学市场带到了一个前所未有的高度，一时优秀作品辈出，众多作者实现了“创作改变人生”，成为百万、千万富翁。 网络文学的兴起有必然性也有偶然性。传统的文学市场，更看重严肃文学，对通俗文学市场做的不够好，在评奖和引导方面都更偏向于严肃文学或者说是纯文学，对小说的娱乐性看的不够。另外编审制度也比较严格，很多没有经验的创作者都被挡在了发表的门槛之外，从而缺少读者支持。而世纪初互联网的兴起，为网络文学的爆发提供了很好的外在条件，大规模复制和热点传播都成为了可能。当然我认为最重要的是比较低的发表门槛，依靠庞大的作者基数，依靠点击率的筛选方式，迅速形成传播热点，一大批网文的代表作开始迅速流行。 我们知道基数大，人多了，nb的人就会多，我们看到了很多很多的作者因为网络文学这套自动的筛选走向成功，但我们也应该看到，虽然网络让成千上万的人实现了写作梦，但发表并不意味着成功，发表仅仅意味着你向出版社、杂志社完成了投稿。如果这就让你已经满足，那么你并不是一个合格的创作者。请记住：永远不要对自己满足，假如你真的要迈入写作的殿堂的话。 关于文学殿堂，这里多说一句：我们认为通俗文学和严肃文学只是一种文学概念的划分，供研究之用，但对市场而言并没有任何意义，自然也就没有什么高下之分。比如《红楼梦》，现在各种赞誉，但其实在当时只是一本通俗小说罢了。不要在文学里划分阶层，那是政治，属于小说的只有一个标准：故事好不好看。 故事好不好看，靠什么来评定？批评家有批评家的角度，大众有大众的角度，这些角度是可以被罗列的，之后做文艺理论的时候，我们会提及。现在，我们先来解决更前置的问题： 好看的故事从何而来？ 答案是：从作者们的脑袋里来！ 我们看到了有些作者天资聪颖，未经任何学习和指导一开始写作就大红大紫，我们也看到绝大多数作者不得其门而入，甚至连基本的故事结构都会出问题，想找人帮助都找不到。我们赞叹那些成功者，希望他们能一直成功，能从自发创作到自觉创作；我们也必须时刻关注那些亟待帮助的新人，因为网络文学的发展太快，变化太多，而传统的文学院模式还来不及对其进行现象总结、分析，最终形成理论对学生进行指导。 必须承认，目前网络小说的理论研究还跟不上行业的发展，跟不上作者的创作水平，这是发展中出现的问题，我们知道发展中的问题一定可以通过发展来解决。但是，我们必须注意网络文学在发展的过程中出现的两种比较危险的倾向： 第一种是妄自尊大。认为网文是独一无二的，感觉老子天下第一，谁都不放在眼里，作者感觉没谁能指导我，只要读者喜欢，写什么都无所谓，反正就是卖个商品，包子做的再难吃，只要有人买就是好包子。这种说法不但在很多满怀壮志的新人作者、甚至在部分成名作者群体里都有一定的市场； 第二种是妄自菲薄。作品不红，没有人看，立刻把自己贬低到无以复加的地步，到处求医问药，甚至开始否定网文，跟着某些时代的落伍者开始鼓吹网文“毒草”论、“垃圾”论。 这都不是正确的态度。 实话说，网文的源创新并不多，更多的是微创新。现在大行其道的类型小说也好，令人眼前一亮的各种新颖设定也好，在整个大的艺术形式里都不新鲜，都找的到源头。网文的好处在于开放、宽容，所以可以大量借用以往的文学乃至其他艺术形式：比如网游、魔幻电影、动漫、美、日、韩、tvb等电视剧的元素，最终形成独具特色的网络小说文化，反过来对其他文学样式进行影响，这是我看到最欣喜的一面，鲜明的体现了网络特色。 所以，我们完全没必要妄自尊大，也没必要妄自菲薄。 我一贯强调要研究网络文学本身，不仅研究文本，研究现象，更需要研究文艺创作理论，真正的把好作品发掘出来，推广出来，总结经验，创造条件，帮助作者把好故事讲好。 作者知道的越多，就对写作本身敬畏的越多。写的越多，就越发觉出自己的无力与浅薄。真正在写作上入门的人才会知道学无止境，写无止境，最终才会不断进步，创作出一部部的精品力作。 三、网络文学作者怎样提高创作技巧？ 网络文学的创作者需要注意的是两个问题： 1，先要有好故事； 2，要把故事讲好； 第一个问题，主要靠作者自身去积累、去沉淀、去发现、去观感世界、去表达爱与正义等等，但是好的故事并不仅仅就是个构思，它需要完整的世界、环境、人物、故事情节、矛盾冲突等等。打个比方，你的灵光一闪那仅仅就是个创意的源头，想成为大江大河还早着呢。仍然以jk罗琳举例，她在火车站看到哈利波特那样形象的一个小巫师，从而激发了她创作的灵感。但大家很清楚一个鲜明的形象并不足以让整个故事大红于世界。当她构想出这样一个戴眼镜的小巫师对抗最邪恶的伏地魔，并且最终胜利的时候，才算有个故事的影子。 第二个问题，是用什么样的方式把好故事变成“现实” 举个例子来说：《白蛇传》是个好故事，因为不好它就没办法流传千年。在千年的演绎过程中，各种曲折离奇的故事纷纷加入进来，让一个简单的白蛇报恩故事变成了可以讲三天两夜的故事，有了小青，有了许仕林，有了水漫金山，有了小螃蟹里的老法海，有了雷峰塔的倒掉，有了儿子救母（这个是传统故事的典型，比如二郎神和他侄子沉香都是一样的模子）。 我想，没有一个行业是不需要进行专业学习的，如果上手特别容易，还不需要长期学习依然能保持竞争力，那只能说明行业要么还处于草莽期，要么处于衰败期。 在那些成熟的行业里，学习是最基本的要求。假如你要演奏小提琴，你肯定不会自己摸索着先拉起来再说；假如你想成为一名演员，你一定要先去想办法积累一些专业技能；假如你想成为一名编剧，不可能连编剧的常识、剧本的写法都不知道。在写作上，你同样也需要了解写作的常识，需要通过系统一点的学习来逐步实现自己的梦想。 《网络小说写作指南》就是这样的一部教程。它的写作目的就是教会那些刚进入网文行业，并没有太多文学基础的新手怎样写小说。当然它也并不排斥那些已经具备一些创作经验的作者，因为实际上太多的人不知道自己是怎样红的，自然也不知道自己是怎样失败的。 但凡是教程，必然要有一以贯之的行文逻辑、始终如一的培训理念，能成系统的论证和叙述，那么它的创作必然不是像《网络文学新人指南》那样的随笔式、栏目式写作，有感而发，因人而发，因事而发。 在这部作品里，我的写作纲要大致是这样的： 首先分上下部： 上部主要是理论方面，命名为“故事”。包括故事构思、人物、结构、场景、对话等。希望籍此让大家明白什么样的故事是好故事，好故事具有哪些要素，成功的作品为何成功，失败的作品为何失败，那么大家就能从理论的高度进行自筛自选，自我判断。这就是理论的力量，当你完全掌握了以后，就知道自己有多么强大。 下部主要是实践方面，命名为“写作”。包括类型、用户分析、写作手法等内容。通过这部分的讲解，相信大家会对网络小说的理解上一个台阶。至少你会说“哇哦，小说居然还可以从这些方面去分析，去入手”，如果你有这样的感悟并且立刻感觉到有提高，那么我的写作就非常的有价值了。 在我看来，这本教程的诞生和作者创作作品是同样的过程，同样需要进行构思、需要进行用户分析，同样要有创作日程表和时间安排，需要投入比以往更大的精力，而为了大量掌握文本，还需要进行较长时间的阅读，按照现在的计划，大约会读300部左右涉及到30个类型的典型作品，并且做一些有针对性的笔记。 这并不是一件简单的事，因为对我来说，目前在中文在线和17k都承担比较重要的管理工作，所以时间上肯定会比较吃紧。但是，看大家的意愿了，如果你们需要这样一部教程，并且急迫的需要它，那么我会拿出更多的时间来进行写作。 这样的一部作品，肯定不会一挥而就，很大可能是会反复修订。那么在接下来三年时间里，就需要大家经常重看了。我会在作品相关里加一篇修订时间表，如果哪一部分被修订了，大家随时可以知道。 好吧。我知道这样一部教程，并不是我一个人可以完成的，最后感谢将在未来的日子里对我提供各种帮助的人们。到后记的时候，就知道他们是谁了。 ps：前言之所以命名为“必看”，并非是无可命题或者哗众取宠，而是认为：前言代表了我一以贯之的核心理念和创作意图，我知道现在的创作者们更追求更快的成功路径，往往对“戏肉”更关注，对各种创作秘笈更关注，但其实我想说的是：创作有方法，无捷径。 注1：托马斯曼，德国作家。1924年长篇小说《魔山》的发表，使作家誉满全球。因《布登勃洛克一家》获诺贝尔文学奖。 注2：网络文学的写作者们往往用“写手”这个词来称呼自己，用以区别传统的“作家”，“写手”从草根而来，在网络兴起，说着亲切，看着舒服，大家也没有不适感。不过我认为：网络是开放的，自由的，在网络上想写谁都可以写，所以称呼自己“写手”或者“写作者”没什么不妥。但如果要以此为生，并且准备长期写下去，请尽量接受“作家”或者“网络作家”这个称谓。因为这是你对自己的定位，至于原因，本书后面会讲。也许短期内你还不会认可，甚至有些排斥，但你要明白，从你决定走“小说写作”这条路的时候，你和那些随便写写的人就真的不同了。爱你中文网小说阅读_www.20zw.com 上部：故事 第一章 构思（目录） 第一节：灵感是故事的种子 第二节：故事需要有戏剧性 第三节：故事需具备传奇性 第四节：故事最好能有些新意 第五节：故事的第一个读者是你 第六节：堆积苦难是故事的大忌 第七节：故事选错了类型爱你中文网小说阅读_www.20zw.com 上部：故事 第一节 灵感是故事的种子 佛教讲因缘，万事万物皆有因果，小说也概莫能外。 你为什么会写这部小说，而不是那部小说？你为什么选择了这样一个主角，而不是那样一个主角？你为何演绎的是爱恨情仇，而不是大马金刀？ 是什么打动了你？是什么刺激了你？是什么在诱惑着你？ 我知道理由有千万个，每个人也许都不相同，这主要取决于各人的创作冲动。 创作的冲动与创作的灵感基本是一致的，也偶有不一致的。 比如我问骁骑校为什么要写《橙红年代》，他说有故事要讲，过往那么多经历不吐不快。 生活的经历不吐不快，这既是创作的冲动，也是创作的灵感，甚至连故事的素材都有了。 还有的作者是看到别人的小说更新慢，甚至是太监了，就自己接起来写，那么这主要体现了创作的冲动，而并非是灵感。 灵感有些虚幻，有时候就是灵光一闪，也有时候是长期积累，这都不重要，重要的是它是否足够激动人心，是否能引起别人的兴趣？ 故事如果要有吸引力，首先是灵感要有吸引力。 灵感是故事的源头所在，也是故事的种子，必须予以重视。 1.1涂鸦作业： 1，请用一句话来总结你的创作灵感 2，如果你是一名读者，你会否对这个灵感有兴趣？ 3，反问自己三次：它是否真值得你花时间去演绎成为故事？爱你中文网小说阅读_www.20zw.com 上部：故事 第二节 故事需要有戏剧性 戏剧就是冲突。 我们必须明白故事不是生活，它源于生活，但必然要高于生活。 作为读者，我们不想看日记，看那些琐碎的流水账，看每天你的衣食住行，你要知道，那些生活里的事，只能被称为日程表。 故事，是要有戏剧性的。从一些经典的剧作中，我们大概可以摸索出戏剧的基本脉络： 对抗—冲突—结果 这就是戏剧。 要对抗，首先就有双方，可以是人，也可以是兽，是自然环境，比如《野性的呼唤》，比如《鲁滨逊漂流记》。 一个人的喃喃自语，称不上故事，因为没有最基本的对抗，或者你可以称之为另一种奇妙的“等待戈多”。 我们最熟悉的结构莫过于“行侠仗义”和“英雄救美”。 故事的双方，有善有恶，因为理念的不同而开始对抗，继而冲突，最后的结果大多是恶人毙命，英雄抱得美人归。 为什么老百姓会喜欢这种故事结构？ 因为这就是最典型的戏剧冲突。 作为作家，我们最应该去做的，就是把生活中的种种意外事件聚合起来，形成最终的素材积累，我们可以说像《渴望》这样的故事实在是催人泪下的过了，但在主创者看来，他们就是要创作**芳这样一个集合中国女性所有优点和所有苦悲于一身的故事形象。 所以《渴望》赢得了空前的成功。 戏剧具有意外性，我们讲相声要抖包袱，讲故事也一样，需要做到情理之中，意料之外，这样才能给读者以想象力。虽然我们对于走火入魔的欧亨利感到遗憾，但不可否认的是，正是欧亨利的《麦琪的礼物》《警察与赞美诗》等作品将故事的戏剧性带到了一个新的高度，“欧亨利式的结尾”也成为文学史上的不朽经典。 现在，对于故事的戏剧性，你有一些了解了么？ 如果还不够明白，那么请回答最后的三个问题： 1.2涂鸦作业 1，你的故事里，谁与谁在对抗？ 2，他们的冲突是否足够吸引人？ 3，最终的结果是什么，震撼么，符合读者的心理预期不？爱你中文网小说阅读_www.20zw.com 上部：故事 第三节 故事需要有传奇性 越长篇的小说，越是需要有传奇性。 “从人到神”是我以前总结玄幻作品的基本特质，其实都市小说，历史小说等也是这样的，看你从哪个角度去理解。 我们的读者喜欢看不平常的事，不平常的人，这个道理很简单，就像大家喜欢看名人传记，却没几个人喜欢看平常人的日记。 小说来源于生活，但是高于生活。在前一节“故事需要有戏剧性”里面我也提到了这一点，生活里的琐碎的事，并不能吸引小说读者的目光。我记得有作者和我举过例子反驳，他举的几个例子里面有朱自清的《背影》，感动了不少人，但不抬杠的说：其实《背影》是散文，不是小说。 要真正的理解小说，尤其是中国小说，不说是唐传奇，至少要从《四大名著》说起。 《四大名著》没一个是讲平常人的平常事。 《西游记》就不说了，典型的神魔小说，《三国演义》讲的是帝王将相，《水浒传》说的是聚义豪强，哪怕是最不具有奇幻色彩的《红楼梦》讲的是也是才子佳人的故事。 故事需要有传奇性，并不意味着说你不能写平常人的事，最重要的是可以是平常人，但是不能是平常事，小说故事要满足读者最起码的“猎奇”心理。 比如《平凡的世界》，是我非常喜欢的一部小说，那里面的人虽然都很平凡，但是他们的精神力量和所经历的事，都是经过作者路遥给提炼过的，故事性非常强，所以读者非常买账。 回过头来，我们讲网络小说，网络小说将故事的传奇性发扬到了一个惊人的高度。刚接触网络小说的时候，被满屏幕的“神”“魔”“龙”“仙”等字眼晃的如痴如醉。 主流玄幻小说的路子，千变万化，也没有能超脱升级流的，即是所谓的“从人到神”；都市小说，也大都是从平凡人成长为商业巨子，官场新贵，黑白大亨；历史小说就更明显了，讲的都是“帝王将相”的故事；言情小说稍有不同，但追求爱情的路，本不就是从不完美到完美的过程么？如果你能理解到情感世界和物质世界是同等重要的，那么就会明白对女人来说爱情意味着什么？男人靠征服世界去征服女人，女人靠征服男人去征服世界。有多少女人抛弃物质世界，成就美好爱情，以情感为终身寄托，因为对她们来说，那意味着内心世界最大的满足。 为什么会出现这种情况？ 因为读者就好这一口，往深里面说，就是人心里有这种需求。 现实里，不也是有“名人效应”么？ 天底下的道理，大抵都是相通的，你非要逼着自己与众不同，那就是别扭了。 1.3涂鸦作业： 1，想想你的故事有没有传奇性？ 2，问问你身边的人，什么样的故事他们会有兴趣？ 3，不能写平常人的平常事，你是怎么理解的？爱你中文网小说阅读_www.20zw.com 上部：故事 第四节 故事最好能有些新意 我说的并非是创意，而是完整的故事。 单纯的创意有新意是非常难的，很多时候会让新人误入歧途，我在《网络文学新人指南》里面曾几次讲过：没人写的并不一定是机会，更多的是陷阱。 拿我比较喜欢的网游小说举例： 如果你觉得男主和女主都已有人写了，而转头去写网游之人妖传说，网游之太监传奇，那么就是在自寻死路，除非写成h书，否则扑街的命运是避免不了的。 而如果你是个影迷，看过电影《楚门的世界》和《盗梦空间》，从而激发你写一本类似创意的作品，举例来说：书名就叫《无限征途》。 那么你怎么来设计能让故事有新意呢？又怎么扣题呢？ 我们可以布一个局： 开篇是很正常的都市网游文，一个年轻人（职业限定比如是学生，因为读者里学生很多，增强代入感）开始买头盔玩《无限征途》这款游戏。 在故事里他奋发图强，从屌丝成长为一代天王，从此财色兼收。你看，这个看似庸俗的故事完美的符合了之前我们提到的两个标准： 1，故事有戏剧性； 2，故事有传奇性； 那么创意体现在哪里呢？ 不急。 成长为天王，独霸网游之后，游戏里的世界发生坍塌毁坏，他以为是地震了，然后退出游戏，发现现实里也发生了坍塌，于是就可以写一本末世科幻小说了。 在末世里，主角秉承着一贯的积极上进的态度，和游戏里认识的伙伴、女人一起奋斗，最终成功建立了新的城市。 但这并不是终结，就像《盗梦空间》里一样，有第二层的梦，甚至有第三层的梦。 末世终结，白光出现，主角醒来。 发现自己在崭新的世界里。 有一个美女护士告诉他：恭喜你，成为“征途”特种部队中的一员。 原来：他一直怀疑的事都是真的。 现实世界里玩网游是第一道考验，末世生存是第二道考验，现在才是真正的考验。他和其他网游世界、末世里的强者们肩负着一个最重大的使命：拓展新世界，拯救全人类。 后面怎么写，都是套路了。 但是在三个套路小说里，蕴藏着新意。 不需要改变太多，想着全盘推翻，只需要一点微创新就ok了。 就算最同质化的玄幻小说，同样要成神，你可以是龙神，我可以是圣神，他可以是邪神，当然所有人都追求着能成为神上神…… 这些微小的创新，对有志于小说创作的人来说，并不是什么难事，最重要的是你能不能有这个意识。 千篇一律的废柴流开篇，其实已经让很多读者倒了胃口。 如果故事实在没新意，就只能去拼笔力了。 对新人来说，那可不是什么坦途。 1.4涂鸦作业 1，下笔之前先想想故事是否有一点新意？ 2，如果想不到新的创意，新的写法有没有？ 3，让自己尝试下逆向表现：比如美救英雄？爱你中文网小说阅读_www.20zw.com 上部：故事 第五节 故事的第一个读者是你 17k的口号有两句：阅读分享世界，创作改变人生。 创作改变人生有一句注解：从下笔的那一刻开始，梦想就能照进现实。 对于任何一个作者来说，第一个读者永远都是自己。 当你提起笔写下第一行字的时候，你就获得了创作人生的第一个读者，你的文学之梦就有了第一盏灯光。 所以，尽管我连篇累牍的讲了很多商业写作的技巧，但你要明白，那都是技巧，是让你修缮自己门面尽快成功的途径，是“术”方面的事，和你所要成就的“道”无关。 写那些让你激动的不能自已的故事，写那些让你真正感觉愉悦的内容，写那些让你激动的迫不及待想看的小说，那才是你的方向所在。 我从未见一个讨厌自己作品，厌恶自己所写故事的人能走向成功。十年以来，一个都没有。 写小说，目的并不是为了签约，并不是为了卖钱，你一定得明白：是你写了一个好故事，所以才赚到了钱，而不是你为了赚钱，才去拼凑那些你自己都不想看的故事。 真正的写作者，都是愉悦自己的高手。 你不要管他们嘴里说什么，你要直指他的本心：写作给他带来的快乐，足以抵消他的彻夜不眠。 如果你只想赚钱，你绝对走不远。而且你会发现，不但走不远，还会失去很多，还会特别的失落。 我在前言里说了很多，这里仍然重复一遍的目的，就是让你明白：你写任何的东西，都要打动自己，不只是你想写，而且是你的第一个读者喜欢它，迫不及待的想看它。 那些对自己作品不珍视的人，根本不是想成为作家的人。而你，也想成为他们那样的人么？ 你应该有“故事的狂热”，这和会不会讲故事是两回事。所有的文学技巧，都是告诉你怎样可以讲好故事，而“故事的狂热”才是一切的源头。 你如果想讲一个“好人有好报”的故事，你可以用n种技巧和方法来表现，但首先是你自己要有表达的欲望，是你想讲这样的一个故事，至于你选的是警察、教师、残疾人还是火车司机等等，那都是技巧范畴的事。又比如《忠犬八公》这样一个原本发生在1935年日本的真实故事，不妨碍导演把它在现代，放在美国重演一遍。 读者要看的是好看的故事，你作为作品的第一个读者，首先要学会转换自己的视角，不要一味的发泄，写只有你自己想看的东西，因为你并不是只想有你一个读者。 1.5涂鸦作业 1，作为作者，你是否有自我表达的欲望？ 2，作为读者，你是否喜欢自己讲的故事？ 3，你是否能理解我所说的：故事和表达技巧的区别？爱你中文网小说阅读_www.20zw.com